Истории, прошедшие сквозь века, редко принадлежат какому-то одному народу. Они свободно кочуют между цивилизациями, меняя декорации, но сохраняя единый сюжет.  

На волне популярности «Одиссеи» мы решили разобрать этот греческий эпос и сравнить его с тюркским «Алпамыс батыром», у которых, как оказалось, есть много общего. Как получилось, что древнегреческий царь с далеких островов и степной батыр проходят через одинаковые испытания?

Выдающийся литературовед Виктор Жирмунский посвятил много лет исследованию этого явления и не исключал, что в основе обеих историй лежало единое древнее сказание.

От Итаки до степных просторов

Чтобы увидеть схожие сюжетные повороты, достаточно сравнить ключевые моменты обеих историй. В «Одиссее» главный герой после падения Трои долго не может вернуться домой, так же и в «Алпамысе» батыр оказывается оторван от мира на долгое время – он попадает в плен к калмыцкому правителю и проводит в подземной темнице, зиндане, ровно семь лет, как и Одиссей на острове нимфы Калипсо. Условия содержания у Алпамыса суровее, но смысловая метафора совпадает полностью: герой вычеркнут из жизни, пока люди считают его погибшим.

Пока герои находятся в скитаниях, на их родине разворачивается драма вокруг престола и семьи. В Итаке Пенелопу осаждают женихи, а в эпосе «Алпамыс батыр» власть захватывает вероломный Ултан – сын рабыни, который принуждает жену Алпамыса, Гулбаршин, стать его супругой. Выбравшись на свободу, оба героя возвращаются домой инкогнито. Одиссей принимает облик старого нищего, а Алпамыс переодевается в одежды пастуха.

Узнавание тоже происходит по особым приметам: Одиссея узнают верный пес Аргус и старая няня Эвриклея по шраму на ноге, а Алпамыса признает его боевой конь Байчибар. 

Кульминацией обеих историй становится испытание. Одиссей приходит на пир женихов и стреляет из лука, который не поддавался никакому другому воину. Алпамыс доказывает свою силу на традиционных состязаниях — участвует и побеждает в байге — скачках на лошади, стреляет из лука и участвует в борьбе. 

Жирмунский объяснял, что весь этот последовательный набор событий составляет классический сюжет о «возвращении мужа» – одну из самых устойчивых конструкций в мировой литературе. Что подтверждает и теорию Хорхе Борхеса, который заметил, что историй всего четыре, и одна из них – это история о возвращении.

Путь домой в эпосе через физическое перемещение символизирует глубокую внутреннюю трансформацию. Чтобы вернуться, Одиссею и Алпамысу приходится пройти через символическую смерть – будь то золотая неволя на острове или темное подземелье.

Герои возвращаются домой в чужом обличье не только для того, чтобы перехитрить врагов. Это символ того, что человек, прошедший через подобные испытания, уже не может оставаться прежним, и ему нужно заново завоевать право на дом и свое имя. 

От Уотерхауса до Сидоркина

Перенести глубокую поэтичность эпоса на язык визуального искусства – задача сложнейшая. В истории искусств есть множество картин, изображающих сюжеты Одиссеи – от драматичных картин Уотерхауса до романтичных полотен Тёрнера. 

На картинах Джона Уильяма Уотерхауса и Спенсера Стэнхоупа оживает тихая драма Пенелопы, распускающей по ночам сотканное покрывало. Арнольд Бёклин в «Одиссее и Калипсо» решил подойти к композиции нешаблонно и отказался от сцены обольщения: на картине Одиссей стоит спиной к Калипсо, застывший и отстраненный.

Картина «Улисс насмехается над Полифемом» написана в характерной для Тёрнера манере, и с первого взгляда сцену из «Одиссеи» в ней не считать – море и небо растворяются друг в друге. Только вглядевшись, замечаешь ослепленного циклопа на скале и корабль с флагом, на котором написано греческое «Утис» – «никто». Этим именем Одиссей назвался Полифему, чтобы обмануть его, и только отплывая, выкрикнул свое настоящее.

Сцены с сиренами и Цирцеей концентрируются на теме искушений и человеческой слабости. Сирены Уотерхауса не привычные нам русалки, а птицы с женскими лицами, ближе всего к оригинальным образам, найденным на античных вазах.

Если множество европейских художников  веками обращались к Гомеру, то в казахской культуре история Алпамыс батыра тесно связана с двумя именами – Евгения Сидоркина и Исатая Исабаева. 

Евгений Сидоркин – художник-график, заслуженный деятель искусств Казахской ССР, который смог отыскать идеальную графическую форму для изображения пути батыра. Еще в 1950-е годы художник создал большую станковую серию линогравюр «Казахский эпос», отмеченную бронзовой медалью на международной выставке в Лейпциге. В ней художник отказался от подробного пересказа событий в пользу чистых визуальных форм. Чеканный, ритмичный строй линий стал масштабным исследованием духа, а тяжелые, почти скульптурные фигуры батыров стали практически эквивалентом древних степных памятников – балбалов. 

Позже художник работал над оформлением культового издания «Алпамыс батыра» 1979 и 1981 гг. В этих книжных иллюстрациях персонажи выглядели монументально, а черно-белый контраст и четкая линия помогали передать архаический характер эпоса.

Если Сидоркин искал в «Алпамысе» монументальную статику и архаический дух, то Исатай Исабаев подошел к эпосу с другой стороны – через тончайшую пластику. Заслуженный деятель искусств Казахской ССР, Исабаев за свою карьеру проиллюстрировал более ста книг и виртуозно владел всеми видами эстампа – от офорта и автолитографии до линогравюры и ксилографии. В его иллюстрациях к «Алпамыс батыру» степной эпос оживает через детальную проработку быта, орнамента, пластику человеческих тел и динамику конных сцен, показывая зрителю, что древнее сказание может быть как величественным, так и поэтично-детальным.

Право на собственное имя

Алпамыс и Одиссей принадлежат к совершенно разным культурам, однако их судьбы удивительно схожи, что говорит и о фольклорном параллелизме, о котором писал Жирмунский, и о глубинной общности человеческого опыта. 

На протяжении всей истории и литература, и изобразительное искусство непрерывно переосмысливают эти древние сюжеты, именно благодаря этой непрерывной связи мы и сегодня продолжаем узнавать себя в историях, понятных каждому: о том, как не потерять себя в чужой неволе и сохранить право на собственное имя.

Автор: Алима Таирқызы