«Кыз Жибек» Султана Ходжикова — абсолютная классика казахского советского кино эпохи оттепели. Экранизируя историю, известную в первую очередь как лирическую поэму, а после как спектакль режиссер смог увековечить часть казахской культуры, передать её красоту и необъятность. Однако, несмотря на многослойность этой картины, особенно сильный эффект дает анализ образа женщины, который пронизывает всю историю: от названия до последнего кадра. 

Сюжетосложение 

Сюжет картины разворачивается в эпоху родовых междоусобных конфликтов в казахском ханстве. Наша героиня — Жибек, дочь хана Сырлыбая, главы рода Шекты, приносит счастливую весть своему народу — объявление о победе в битве. Черные платки сходят со всех девушек, раскрывая под ними платья красивейших цветов, приводя фильм в движение тонкостью песен и красочностью кадров. В это время молодой воин Толеген и его верный акын Шеге, следуя по следам межродовых кровопролитий, приходят к Сырлыбаю в день празднования триумфа: к несчастью оказывается, что они родом из Жагалбайлы — единственного рода, чье отсутствие в битве позорило имя современников и потомков. Но, Толеген пришел не извиняться, а говорить о глупости этих междоусобиц. И именно в этот момент он замечает красавицу Жибек. 

С этого поворота фильм обретает романтический тон, но так ли он утрирован, как может показаться нынешнему поколению зрителей на первый взгляд? Экспозиция дала нам знать только о давнем внешнем конфликте, в то время как внутренний конфликт Жибек только зарождается. Усложняет ситуацию ревность батыра Бекежана, чье присутствие намекает на  будущий исход событий тонким визуальным языком фильма. Толеген, добиваясь уважения Сырлыбая, подталкивает его к установлению мира между родами, вместе они отправляются в путь к кочевке. В следующем эпизоде режиссёр дает символу сильной женственности раскрыться во всей красе: казахские девушки, уверенно оседлавшие лошадей, подшучивают над Толегеном и его стыдливостью:

Да разве это джигиты? Это робкие газели! Эй Жагалбайлы! У вас все воины такие храбрые? 

Невообразимо красивая сцена, разворачивающаяся на фоне казахских степей, мастерски подчеркивает смекалку девушек, бросая вызов стереотипам о мужской храбрости. Но игривое настроение фильма резко сменяется напряжением, когда борьба за внимание Жибек приводит к дуэли между Толегеном и Бекежаном, вынуждая Жибек стать голосом благоразумия и остановить глупую битву. Импульсивность и гордыня двух мужских персонажей толкает её на рисковый шаг — не находя иного, более мудрого и мирного выхода, Жибек вынуждена поставить свое будущее в зависимость о пущенной стрелы, демонстрируя жертвенность куда более серьезную, чем та, на которую способны герои-мужчины. Далее по сюжету, подвиги Жибек завершат образ сильной героини, готовой жертвовать собой ради истинных ценностей, оставаясь при этом нежным символом красоты и заботы. 

Что же касается принципов построения повествования, то работы С. Ходжикова («Мы из Семиречья», «Чинара на скале») никогда не лишались эпичности и всегда детально инкапсулировали выбранный исторический период, добавляя контекст и внешний конфликт сюжетам. Но главной движущей силой фильма «Қыз Жібек» является драматическое повествование — тема любви двух молодых сердец из враждующих родов, делает историю человечной и трогательной, и закрепляет доминирование эпико-драматического принципа повествовательности. Сюжетная структура произведения мастерски чередует эпизоды напряжения и спокойствия: приход Толегена — Кочевка по степи; дуэль Толегена и Бекежана — свадьба Жибек и Толегена. Эта волнообразность движения увлекает с первых же минут и держит зрителя у экрана вплоть до трагического финала. 

Композиция и структура

Избранность Жибек выражается в фильме весьма просто: доверием, которое возлагает на нее отец. Вспомним: 

Народ больше не в силах ждать, нужно послать кого-нибудь за вестью. Пусть это будет наша дочь Жибек!

Этот эффект инаковости героини усиливается, когда Жибек идет наперекор Бекежану, даже после его угроз попросить её руки у Сырлыбая. В большинстве случаев характер героини раскрывается через проявления мудрости и храбрости, создавая большой контраст с мужскими персонажами. Жибек ‒- дочь лидера, который в первую очередь думает о своем народе. Символом её сложного пути становится простой женский аксессуар — пояс, который несколько раз фигурирует в сюжете. Сначала создает связь между Толегеном и Жибек: парень находит пояс, потерянный владелицей и, по традиции, должен вернуть его, чтобы завоевать её сердце. После свадьбы ремешок остается на их общей постели, создавая барьер между молодожёнами, что подталкивает Толегена раскрыть свою тайну. 

В кульминации Жибек, оставленная поневоле, вынуждена выйти замуж ради сохранения хороших политических связей отца, но она сопротивляется, ибо верна Толегену. В этой сцене ярко продемонстрировано отношение ухажёров к девушке — они сравнивают свои статусы, пытаясь решить, кто больше заслуживает её, но абсолютно не учитывают её мнение. Толеген же, решая обрести свободу, сбегает и встречает на своем пути Бекежана, от рук которого и погибнет. Болезненную развязку фильма формируют душераздирающие сцены горя Жибек. Картина начинается с кадра воды и заканчивается кадром утонувшей героини.

Изобразительная и звуковая образность

Большую часть фильма Жибек носит платья розово-красных цветов, что мгновенно выделяет ее на фоне остальных девушек, делая центром внимания для зрителя. Но выбор цветов служит не только приемом фокусировки — они символизируют качества, присущие Жибек. Красный говорит о её храбрости, самопожертвовании; розовый – о способности искренне любить и проявлять нежность. Одной из наиболее выразительных в плане работы с цветом сцен является сцена на берегу: девушки идут купаться, оставляя зрителей лицезреть цветные платья на лоне цветочных полей. Режиссерские решения неоднократно подчеркивают по ходу фильма тонкую связь женской и природной красоты. Здесь в ход идут выразительные решения в части операторской работы и работы со светом. Тонко поданные непрерывные кадры природы усиливают эмоции, наполняющие внутренний мир персонажей, рифмуясь с их переживаниями. 

Особого упоминания в части визуального повествования заслуживает эпизод ссоры молодоженов. В бурю эмоций вырывается секвенция кадров, не имеющих логической последовательности, она нужна для более яркой эмоциональной окраски происходящего: ладони Жибек полны жемчужин, которые она бросает в сторону Толегена. Парень пытается поймать их, будто желая всеми силами сохранить эти хрупкие символы его отношений с любимой. Освещение, то и дело меняющееся с теплых тонов на холодные, описывает внутреннее состояние героев: никаких секретов, все страхи наружу. Далее Жибек отдаляется от Толегена, закрывая лицо занавеской, что может символизировать появление уже её собственных секретов. Смятение плавно сходит на нет, звонкий шум домбры стихает — Жибек принимает Толегена, ставя чистоту чувств выше рациональности: 

Толеген, даже если твой отец не благословит нас, я согласна стать твоей женой. 

Разумеется, говоря о сильных визуальных решениях, нельзя обойти стороной финал фильма: Жибек стоит перед огнем в слезах пока ее мать ‒ символ защиты и мудрости, пребывает в столь же глубоком проживании горя. Мизансцена медленно погружается в тень — межродовая война продолжается, кровь пролита напрасно, девушка навсегда лишена любви. Жибек встречает глазами убийцу своего мужа, затем видит коня без всадника, и музыкальное сопровождение сцены откровенно заходится в крике вместе с героиней — в надежде найти суженого…

Сиволико-метафорический надтекст

Фильм «Қыз Жібек» рассказывает трагическую историю любви, в центре которой образ женщины, сочетающий нежность, мудрость и силу. Это не карикатурный символ, а глубокий и многогранный персонаж, что делает его актуальным и сегодня. Если задаться вопросом «О чем этот фильм?», ответом может стать следующий вывод: это фильм о ценности тех качеств, что традиционно ассоциировались с истинной женственностью. На протяжении всей картины Жибек проявляет не только мягкость и сострадание, но и решительность, смелость и достоинство — черты, которые в современном обществе могут считаться универсальными. В кочевой культуре они также были частью женственности, и фильм мастерски передаёт всю их красоту и силу. Женщина в этом фильме — подлинна как тюльпан в степи: хрупкая, но выносливая, яркая, но укоренённая в родной земле, нежная, но способная выдержать суровые ветра судьбы.

Автор: Толеген Дамир