Бірінші бөлімде біз сәнді өзгерткен әйелдер туралы қысқаша түсінік бердік. Бүгін біз индустрияға бірнеше онжылдықтар бойы әсер еткен культтік есімдер туралы сөйлесуді жалғастырамыз. Сәннің күнделікті дискурстағы әсерін төмендетуге болады, бірақ осы үш әйел болмаса, біз подиумдарда, инстаграм лентасында көретін, Farfetch-тегі wish-list-ке қосатын немесе офиске киетін нәрселер мүлде басқа болар еді.

Анн Демельмейстер

Сәнді деконструктивизмнің бастауында тұрған әйгілі бельгиялық авангардшы.

Анн өз жолын Антверпен алтылығымен бастады. Олар бірге бельгиялық сәнді ойлап тапты, бұл сән сол кезеңнің белгісіне айналды, ал Демельмейстер өзінің компаниясындағы ең сәтті дизайнерлердің бірі болды. Әлемде гламур мен логомания үстемдік еткен кезде, Анн өзінің қараңғы және аутентикалық коллекцияларын жасауын жалғастырды. Брендтің жетістігін бағалау үшін 1995 жылы AD айналымы 15-те болғанын білу жеткілікті (!) сол кездегі сәнді РАФ Симонстан бір есе жоғары болды.

Мұндай жетістіктерге Анн өзіне тән сұлулықты және кутюрье шеберлігін көрсету арқылы жетті. Демельмейстер жиі киімдерін манекендерде тігіп, үлгі алмайтын, не істеп жатқанын соншалықты жақсы білетін. Оның шығармалары замандастары жасаған ештеңеге ұқсамайтын. Викториан дәуіріне сілтеме жасайтын готикалық силуэттер оның орындауында жаңалық болып көрінді. Алғашқы коллекциялардан-ақ түсінікті болды: бұл қызды табыс пен реформатор даңқы күтуде. Ол әйелдердің сұлулығы мен сексуалдылығын көрсету үшін ештеңе дәстүрлі әдемі жасамады. Керісінше, әйелдің осындай болуы мүмкін екенін көрсетті: әрдайым күлімсіреген отбасы анасы немесе old money стиліндегі үздік студент болмауы мүмкін, бірақ сонымен қатар орманның баласы, шашында қауырсыны бар бақсы да бола алады.

Barneys бірінші болып дизайнермен ынтымақтастық ұсынды, ал бірнеше жылдан кейін Анн Антверпенде өзінің екі қабатты бутигін ашты. Бұрын мұндай киімдерді дүкеннің стандартты сөресінен табу мүмкін емес еді, ал қазір әйелдер ақыры өздерінің ішкі дүниесін айқын көрсететін киімді тапты.

Анн өздерінің андеграунд брендісін ақылға қонымды биіктерге көтеріп, содан кейін одан кетті. 10 жылдан астам уақыт бұрын, өзінің сән үйінің шығармашылық директоры қызметінен кеткен соң, бақылау пакетін сақтап қалды. Модельер Антверпен мен Брюссель арасында орналасқан елді мекенде тұрып, балшық пен керамикадан мүсін жасауға назар аударды. Қазіргі уақытта дизайнер өз коллекциясымен ыдыс-аяқтар шығарады, олар да дәстүрлі сервиздерден тәуелсіз әрі ерекше. Мақсатты аудитория онымен бірге ер жетілді, сондықтан вектордың мұндай өзгеруі өте орынды. Бүлікші қыздар да бір кездері өсіп, балалар мен немерелерге үстел қоятыны белгілі болды.

Жиль Зандер

Сіз «біз арзан заттарды сатып алу үшін тым кедейміз» деген сөзді естіген шығарсыз, бірақ сіз бұл данышпан афоризмнің авторы кім екенін білмейсіз.  Танысыңыз, Джилес Зандер-қарапайымдылықты, жаңа сән-салтанатты жасаған қыз. Минимализмді дәріптеген неміс дизайнері сән редакторы ретінде басталды. Ал 24 жасында ол жұмысынан кетіп, өз бизнесін ашуға шешім қабылдады. Автомобилін сатты, кредит алды және концептуалды киімдер сататын дүкен ашты. Бұл дүкенде дизайнер неміс маркаларының киімдерін сатты, мысалы, Соня Риккель мен Тьерри Мюглер.

Алайда, ассортиментте Зандердің өзі жасаған заттар болды. Алғашқы жұмыстар сәтті болмады, 70-ші жылдары бохо мен дискотека танымал болды, минималистік киімдер трендте болмады. Қиындықтарға қарамастан, дизайнер өз концепциясына сенімді болды, ол силуэттерді өзгертіп немесе түс палитрасын кеңейтуді шешпеді. Зандер жай ғана әйелдер күнделікті өмірде киіп, жұмыс істей алатын, өздерін тартымды еркектердің объектісі емес, өздерін-өздері болып қала алатын ыңғайлы киімдер жасады.

Тек 1985 жылы, 42 жасында, мансабын бастағаннан 18 жыл өткен соң, ол өзінің алғашқы сәтті сән көрсетілімін Миланда өткізді. Содан бері сән бірнеше циклды өзгертті, минимализм жаңа және жаңа нәрсеге айналды.  Дизайнер өз дәміне адал болғандықтан, өз уақытының келуін күтті.

Сьюзи Меркес Жильді сән әлеміндегі алғашқы феминист деп атаған, бірақ дизайнер бұл пікірмен келіспеді. «Менің жұмысым — жыныстар арасындағы алшақтықты жоюға, еркектер мен әйелдерге гендерлік бейтарап көзқарас қалыптастыруға арналған», — деп айтқан ол, унисекс мейнстрим болғанға бірнеше жыл бұрын.

Гиллес парфюмерия мен косметика шығара бастаған алғашқы неміс дизайнері болды. 1993-1995 жылдары марканың бутиктері әлем бойынша, Парижден Нью-Йорка дейін ашылды. 1999 жылы Jil Sander компаниясының бақылау пакетін Prada компаниясы сатып алды.

Бүгінгі таңда JIL SANDER бүкіл әлемде үлкен жанкүйерлері бар концептуалды сән классикасына айналды. Брендтің көшірмелерін Gucci көшірмелері сияқты жиі көруге болады, және бұл қазірдің өзінде айтылмаған жетістік деп санауға болады.

Қазір Зандер 80 жаста және ол брендпен жұмыс істеуден бас тартты, ол өзінің келесі қызметі туралы былай дейді: «Мен көлікпен келе жатқанда таң қаламын, ал навигатордағы әйел дауысы: «Сіз тандалған орынға жеттіңіз»дейді. Мен әрқашан ойлаймын: «ол не туралы айтып тұр? Менің сапарым әлі аяқталған жоқ».

Миучча Прада

««Шайтан Прада киеді», diet prada, prada-ness… Поп-мәдениетте танымал бренд жоқ сияқты. Prada жақсы талғамға және табынуға арналған эталон.

Бүгінде бұл фамилиясыз сән әлемін елестету қиын, бірақ мансабының басында Миучча отбасылық бизнесін жалғастыруды мүлде қаламады. Оның әкесі, Марио Прада, отбасылық бизнестің — экзотикалық морж терісінен сөмкелер жасау ісін жүргізді. Оларды тасбақанын қабығы және сирек ағаш түрлерімен әшекейлеген. Күрделі тәсілге қарамастан, іс тиісті жетістікке жете алмады және өндіріске қаржылық дағдарыс қауіп төндірді. Миучча сол кезде саясаттану ғылымдарының бакалавры дәрежесін алып, докторлық дәрежесін алуға барды, сонымен қатар пантомима өнерін оқыды. Бірақ ата-аналар бұл мәселеге араласты, олар қызының отбасылық бизнесті жалғастыруын қалады.

Ол, коммунистік партияның мүшесі бола тұра, сән әлемінде мансап бастауға мүлде ниеттенбеген еді. «Мен сөмке, аяқ киім немесе көйлек жасау — бұл өмірімді өткізудің ең жаман жолы деп ойладым», — деп кейінірек Прада Лондонның Evening Standard газетіне айтқан. Әйелдер құқығы үшін күрес және саясат қыздың басты қызығушылығы болды, сән оның айналасына жеңіл және стереотиптік болып көрінді. Бірақ бұл отбасылық бизнеске сәттілік әкелген қызығушылықтардың жан-жақтылығы және дизайнға тривиальды емес көзқарас. Шындық амбицияны жаңа жұмысқа аудара алатынын және коллекциялар арқылы қоғамдық пікірге әсер ететінін түсінді.

Миучча әкесінің сәнді дизайнынан бас тартып, 1985 жылы парашюттер жасау үшін қолданылатын нейлоннан жасалған қара сөмкелер мен рюкзактардың топтамасын жасады. Қымбатшылық туралы стереотиптерге шақыру жасап, Прада алғашқы киім коллекцияларымен жұмысын бастады. 1987 жылы Миучча дебюттік киімдер топтамасын ұсынды, ол бірден жаңалыққа айналды. Қара түс басым болды, көз тартатын детальдар болмады. Бұл басқа дизайнерлердің ашық сексуалды және жарқын коллекцияларынан түбегейлі ерекшеленді.Содан бері Миучча жыл сайын өз уақытынан озып келеді. Қазір шындық трендтерге сәйкес келетінін немесе Трендтер подиумнан пайда болатынын айту қиын.

1993 жылы Миучча Miu Miu брендісін құрды, оның атауы дизайнердің балалық шақтағы лақап атына ұқсас. Қызық бренд ретінде ол жас қыздарға арналған бюджеттік топтама деп жоспарланған еді. Бүгінгі бағаларға қарап, біз бұл концепциямен келіспес едік, бірақ Miu Miu-дың табысы сөзсіз. Бренд 2022 және 2023 жылдары The Lyst нұсқасы бойынша бірнеше жыл қатарынан ең танымал болды. Микро-юбкалар мен балеткалар барлық сән инфлюенсерлерінің үстінде болды, #officecore стиліндегі коллекция офис стилін бірнеше жылдарға трендке айналдырды.

Миуччидің әсерін жете бағаламау қиын, бүкіл сән әлемі оның шешімдеріне назар аударатын сияқты. Ал Прада өз жастық кездегі адалдығын сақтап келеді. 74 жасында ол әлі күнге дейін брендті өзі басқарып, сән индустриясына бағыт беріп, әр күні Prada Group кеңсесінен ішкі аулына шығу үшін сырғанау жолын пайдаланады.

Авторы: Анастасия Вельчинская