Творчество, сгенерированное нейросетью — угроза авторам или новый инструмент для креаторов

Творчество, сгенерированное нейросетью — угроза авторам или новый инструмент для креаторов

В 2023 году Голливуд перенес две крупнейшие забастовки — Гильдии сценаристов и Гильдии актеров. Среди требований бастующих отдельное место занимало требование запрета на использование искусственного интеллекта крупными студиями и кинокомпаниями. 146-дневная забастовка сценаристов и 118-дневная забастовка актеров привели к соглашению о запрете использования нейросетей в написании литературного материала и использовании цифровой копии артистов. Некоторые СМИ назвали это событие «первой победой человека над ИИ», а ущерб, по подсчетам, нанесенный экономике Калифорнии за это время, превышает 5 миллиардов долларов.

Это событие стало свидетельством бурного развития ИИ, который начинает внедряться во все сферы нашей жизни — от вопросов бытового характера до помощи в составлении бизнес-плана.

Разбираемся, как нейросети влияют на творчество и сможет ли искусственный интеллект заменить художника.

Как ИИ используют в творчестве

Сегодня искусственный интеллект находит активное применение в разных творческих индустриях: кино, музыка, живопись, литература, мода и даже архитектура. Алгоритмы могут создавать синопсисы фильмов, генерировать музыкальные композиции, рисовать картины, разрабатывать дизайн одежды и писать статьи. Более того, ИИ способен адаптироваться под стиль конкретного художника, писателя или музыканта, что вызывает острые дискуссии о границе между вдохновением и подделкой.

Например, с помощью нейросетей можно в считаные минуты получить иллюстрации к книге, сгенерированные по текстовому описанию. Композиторы используют ИИ как соавтора, чтобы найти неожиданные гармонии и ритмы. Журналисты экспериментируют с ИИ в подготовке черновиков текстов и заголовков, а художники — в поиске нестандартных визуальных решений.

Угроза авторам

Использование генеративного искусственного интеллекта, способного выполнять творческую работу в разных направлениях, стало главным вопросом креативной сферы последнего времени. До сих пор ведутся бурные дискуссии на тему того, насколько этично применение ИИ в творчестве.

Для многих авторов нейросети остаются бездушной технологией, забирающей их хлеб и, в сущности, дискредитирующей искусство как художественный акт. Сценаристы, художники, дизайнеры могут лишиться работы просто потому, что их нанимателям будет выгоднее заменить их на искусственный интеллект, не требующий комфортных условий труда и достойной заработной платы. Это создает гораздо более сложную и конкурентную ситуацию — теперь людям творческих профессий необходимо выдерживать новую планку качества.

Если раньше их главным конкурентом был другой человек, то теперь им приходится конкурировать с алгоритмом, способным за секунды генерировать десятки идей, образов и текстов. Причем — без усталости, дедлайнов и гонораров. В условиях экономии и оптимизации многие работодатели могут выбрать не человека, а машину — особенно в задачах, где ценится скорость и объем, а не глубина и уникальность.

Не менее остро встает проблема авторства, особенно цифрового. Произведения, созданные с помощью ИИ, зачастую перенимают чужой, иногда даже адаптированный под определенного автора стиль. Это ставит под сомнение оригинальность полученного результата и поднимает тему интеллектуальной собственности.

ИИ как инструмент

Однако не стоит забывать о положительных сторонах ИИ. Нейросетям удалось в значительной степени оптимизировать работу многих специалистов творческих дисциплин — от дизайнеров, для которых упростился поиск референсов и образов, до журналистов, которым ИИ помогает при написании первых драфтов текста и заголовков.

Грамотное применение генеративных технологий может способствовать творческому росту и неожиданным художественным решениям. Более того, ИИ становится своего рода партнером в процессе креативного поиска — он не заменяет автора, но предлагает новые направления мысли, расширяет спектр возможностей и помогает преодолевать творческие застои. В руках вдумчивого специалиста такие инструменты превращаются не просто в помощников, а в катализаторы новых форм и идей.

Искусственный интеллект заменит нас?

Стоит признать, что предостережения по поводу техногенного апокалипсиса не появляются просто так. К этому есть реальные предпосылки: искусственный интеллект достигает все более невероятного уровня имитации человека, а его обучаемость только растет.

ИИ легко удается работать с творчеством: с каждым новым обновлением модели мы можем увидеть, насколько стремительно продвигается механизация. Некоторые трубят тревогу и возвещают о наступлении роботизированного кризиса, в котором не останется места проявлению живого и человеческого, а любое творчество будет работать по определенной формуле. Насколько этот страх обоснован, судить сложно, однако можно с полной уверенностью заявить, что сейчас искусство переживает революцию, и мы находимся на этапе активного поиска новых форм.

Говоря о современном искусстве и его трансформациях, многие арт-менеджеры подчеркивают: хотя ИИ и способен адаптировать стили, направления и жанры, само художественное высказывание остается за человеком. Ценность сохраняется за автором, потому что именно он несет через искусство личный смысл, который хочет донести миру. Именно поэтому искусственный интеллект остается инструментом, который лишь дополняет созидательный процесс художника — того, кто по-настоящему производит революцию: личную, честную и человеческую.

Автор: Раис Султан